偉大的奧秘 O Magnum Mysterium

勞瑞森：偉大的奧秘
M. Lauridsen: O Magnum Mysterium

《偉大的奧秘》是一首聖誕晨禱(Matins)中的應答聖歌(Responsorial Chant)，經文中祝福聖母瑪利亞，並慶祝耶穌基督降生。

歷來有相當多作曲家，包括文藝復興時期重要的作曲家 Byrd、Victoria、Gabrieli、Palestrina 等人，都受到這首美麗經文的啟發，進而譜寫出無數感人的作品。此曲為美國作曲家勞瑞森(Morten Lauridsen, 1943-) 於 1994 年所編配的版本，曲中運用大量的三和弦加2度、4度或6度的近代和聲手法，製造出衝突與解決，共鳴與震顫，有如天堂般的虔誠聖詠。

《行星組曲》與占星學

行星，日文稱「惑星」(わくせい)，對比滿天99.99%的恆星天體，行星與眾不同的移動軌跡何嘗不令人們困惑不已？

你可曾想過，英國作曲家 Gustav Holst 的《行星組曲》，寫的既非天文學上的實體行星，亦非相關的古希臘羅馬神祇，而是在占星學上，指稱行星行使眾神意志，對人類事務產生的直接影響？

禮讚普契尼 Spirit of Puccini

派爾胡伯：禮讚普契尼
H. Pallhuber: Spirit of Puccini

與米蘭音樂院的同學、少年得志的馬斯康尼相比，普契尼(Giacomo Puccini)可說是大器晚成，第一部成名作《瑪儂．雷斯考》(Manon Lescaut, 1893)問世時已經35歲。所幸在黎柯迪老闆的賞識與支持下，普契尼得以漸漸在樂壇上發光發熱，創作出《波希米亞人》(La bohème)、《托斯卡》(Tosca)、《蝴蝶夫人》(Madame Butterfly)等傑作，在十九世紀末的義大利歌劇界，正式成為威爾第之後的接班人，黎柯迪也獲得了繼續與宋舟紐比拼的籌碼。

普契尼集寫實主義歌劇之大成，以對人物深刻描寫的理念為核心架構，同時承襲了威爾第的戲劇張力，更吸收了當代歐洲各個流派、甚至遠東異國的音樂內涵，再加上媲美柴可夫斯基的優秀旋律寫作功力，種種創作思維使得一生只寫了十部歌劇的普契尼，在世紀之交穩穩地佔有一席之地。

《鄉間騎士》間奏曲 Intermezzo from Cavalleria Rusticana

馬斯康尼：《鄉間騎士》間奏曲
P. Mascagni: Intermezzo from Cavalleria Rusticana

威爾第在1871年完成《阿伊達》之後，歌劇作品的創作速度急遽下降，晚年的最後兩部歌劇，《奧泰羅》(Otello, 1887)和《法斯塔夫》(Falstaff, 1893)，都與前作有著相當長的間隔。威爾第的影響力漸漸淡去的這段期間，在兩家音樂出版商的競爭之中，新一代的作曲家與音樂風格開始萌芽。

1883年，新興的音樂出版商宋舟紐(Sonzogno)，為了與老字號、同時是威爾第的出版商的黎柯迪(Ricordi)競爭，舉辦了一場發掘新秀作曲家的歌劇比賽。這場比賽以獨幕劇為號召，一方面可以節省製作及演出成本，另一方面也能與華格納、威爾第的大型作品互相抗衡。此後的二十年間又舉辦了數屆賽事，然而從中脫穎而出的作品，泰半已消逝在歷史長河中，唯獨1889年的首獎—馬斯康尼(Mascagni)的《鄉間騎士》(Cavalleria Rusticana)，不僅在當時紅遍全歐洲，更成功通過時間的考驗，仍在今日持續上演。

《拿布果》序曲 Nabucco Overture

威爾第：《拿布果》序曲
G. Verdi: Nabucco Overture

十九世紀上半葉，隨著浪漫主義的盛行，在歌劇起源地的義大利，以羅西尼(Giaochino Rossini)、貝里尼(Vincenzo Bellini)、董尼采第(Gaetano Donizetti)等作曲家為代表，將高度仰賴獨唱歌手演唱技巧的「美聲唱法」(Bel canto)風格推上最高峰。1813年，義大利的威爾第(Giuseppe Verdi)與德國的華格納(Richard Wagner)，這兩位曠世奇才的誕生，翻轉了十九世紀的歌劇，甚至其後的整部音樂史。

相較於以「主導動機」(Leitmotif)、「無限旋律」(Unendliche Melodie)等手法，交織成大規模歌劇而獨樹一幟的華格納，義大利歌劇在威爾第手中，則從重視技巧的美聲歌劇，轉變為重視戲劇的結構、張力，以及人物心理描寫；合唱與重唱也擺脫了過去以獨唱為尊的時代，得到了長足的發展。這些特色便孕育出了《弄臣》(Rigoletto)、《茶花女》(La traviata)、《阿伊達》(Aida)等許多膾炙人口的傑作。

交響練習曲《金雀花王朝》The Plantagenets, A Symphonic Study for Brass Band

葛瑞森：交響練習曲《金雀花王朝》
E. Gregson: The Plantagenets, A Symphonic Study for Brass Band

交響練習曲《金雀花王朝》是英國作曲家葛瑞森(Edward Gregson)第一首重要的比賽指定曲作品，係為1973年的英國國家銅管大賽(National Brass Band Championships)所創作。至今已在近50場的銅管樂團賽事中選為指定曲，更是自選曲的熱門曲目之一。

長號協奏曲 Trombone Concerto (Ellerby)

艾勒比：長號協奏曲
M. Ellerby: Trombone Concerto

英國作曲家艾勒比(Martin Ellerby)，作品類型橫跨管弦樂、管樂、銅管樂等領域，至今已創作5首交響曲、12首協奏曲—涵蓋了中音號以下所有中低音銅管樂器的協奏曲、以及一部大型的安魂曲。他也為許多重要的銅管大賽寫過比賽指定曲，如《邂逅崔斯坦》(Tristan Encounters)、《騎士精神》(Chivalry)、《艾爾加變奏》(Elgar Variations)、《艾蕾克特拉》(Electra)等。

這首長號協奏曲係於2000年受罕布夏郡青年銅管樂團(Hampshire County Youth Band)委託創作，長號獨奏部份則是由著名的黑堤銅管樂團(Black Dyke Band)的長號首席貝克(Brett Baker)協助編輯與修訂。

慶典序曲 Jubilee Overture

史巴克：慶典序曲
P. Sparke: Jubilee Overture

創始於1933年的GUS銅管樂團在迎來50週年之際，委託英國作曲家史巴克(Philip Sparke)創作了這首《慶典序曲》(Jubilee Overture)。「Jubilee」這個字和一般的「Festival」或「Celebration」等所指的「慶典」不同，專指25或50週年的重要紀念慶典，又分別冠以銀色(Silver Jubilee)和金色(Golden Jubilee)稱之。

正義之劍 Excalibur

凡得魯斯：正義之劍
J. Van der Roost: Excalibur

《正義之劍》是比利時作曲家楊．凡得魯斯(Jan Van der Roost)於1987年為銅管樂團創作的作品，同年在法蘭德斯銅管樂團協會(VBBF)舉辦的阿道夫．薩克斯作曲大賽(Adolphe Sax Composition Contest)中獲獎。此後分別被選為1991年挪威銅管樂團大賽(Norwegian National Championships)，以及2002年歐洲銅管樂團大賽(European Brass Band Championships)的指定曲。

前奏曲：堅固堡壘 Intrada: Ein feste Burg

法爾：前奏曲 - 堅固堡壘
R. Farr: Intrada - Ein feste Burg

羅馬教廷勢力遍布歐洲各地的16世紀初，在目睹了教會出售贖罪券的荒謬以及聖職買賣的醜聞後，馬丁．路德(Martin Luther)神父公告了反對贖罪券的《九十五條論綱》，引燃宗教改革的第一把火。想當然遭到教宗革職的路德神父，從此不再承認教宗權威，路德教派就此誕生。馬丁．路德的新教改革了許多陳舊的教會制度，在教會音樂上則開創了由廣大信徒一齊詠唱的眾讚歌(Chorale)，打破以往在羅馬天主教會裡，聖樂往往只由神父和唱詩班所唱的限制。

星空協奏曲 Stratos Concerto

碧斯：星空協奏曲
J. Bates: Stratos Concerto

《星空協奏曲》是作曲家喬納森．碧斯為上低音號演奏名家柴爾斯(David Childs)所作，以宇宙為題材的上低音號協奏曲，由三個樂章組成：

第一樂章　星際巨石的猛攻 Charge of the Intergalactic Rocks

建構在豐富的節奏和織體變化的第一樂章，與依循旋律及和聲傳統的後兩個樂章大相逕庭，加上各式各樣的調性、風格、拍號組合，以及許多突如其來的音量與音色變化，串起一段出人意料的瘋狂旅程。長大篇幅的裝飾樂段(Cadenza)由上低音號獨奏以自由節奏(Senza Misura)演出，搭配的卻是遵照節拍演奏的小鼓伴奏，形成這個樂章的重要焦點。

第二樂章　沉睡的地球 Sleeping Earth (from Outer Space)

太陽在地球背後照耀，無聲地劃出一道泛著光芒的美麗曲線，平靜而孤寂的氛圍配置以及獨奏的優美旋律，嘗試記錄下自外太空遙望這顆藍色行星的絕美景象。

第三樂章　螺旋星雲之舞 Dance of the Spiral Galaxies

呼嘯疾馳的終樂章，充分展現獨奏的高超技巧，強烈的節奏脈動從第一個音開始不斷推進至結尾，並在第一樂章主題的華麗再現中達到最高潮。

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巴里東協奏曲 Baritone Concerto (Ellerby)

艾勒比：巴里東協奏曲
M. Ellerby: Baritone Concerto

這首《巴里東協奏曲》是為贏得2005年BBC電視音樂大賽獎助金(Fame Academy Bursary)的巴里東演奏家卡特莉娜．馬捷拉(Katrina Marzella)所創作的協奏曲。作曲家馬汀．艾勒比(Martin Ellerby)在創作過程中與馬捷拉密切合作，致力將曲子打造成原汁原味的「巴里東協奏曲」，而非「偽裝」成前者的「上低音號協奏曲」。因此作曲家將銅管樂團中的上低音號類比為管弦樂團中的大提琴，巴里東則類比為中提琴，做為構思作品時區別兩者性格的核心概念。

阿帕拉契山脈民謠組曲 Appalachian Mountain Folk Song Suite

科諾：阿帕拉契山脈民謠組曲
J. Curnow: Appalachian Mountain Folk Song Suite

阿帕拉契山脈北起加拿大加斯佩半島，南至美國阿拉巴馬州，流傳於北美洲東部這個廣大地域的大量民謠，多年來成為作曲家和編曲家們創作與改編的素材。這首組曲的三個樂章分別使用了以下三首民謠：

命運之力 Gaelforce

葛拉姆：命運之力
R Graham: Gaelforce

蘇格蘭出身的英國作曲家葛拉姆(Peter Graham, 1958-)是當代首屈一指的銅管樂作曲家之一，為銅管樂團創作的《時間的本質》(The Essence of Time)、《蒙太奇》(Montage)、《地心之旅》(Journey to the Center of the Earth)等原創作品，曾多次被選作各種比賽的指定曲。

《命運之力》(Gaelforce)承襲自作曲家前作《凱爾特的呼喚》(Cry of the Celts)的風格，以三首愛爾蘭傳統民謠構成不中斷的三樂章作品：