Shostakovich: Children's Notebook, Op. 69

越是簡潔的音樂，越需要內斂而精湛的寫作功力與巧思。

老爸替學音樂的兒女寫練習曲也不是頭一遭，老莫札特就曾替南妮兒和沃夫岡這對神童姐弟寫(收集)了幾本的練習曲集；無獨有偶，200年後的蕭士塔高維契也為女兒加琳娜寫了洋溢著童趣的六首小品(Children's Notebook, Op. 69)，之後還加碼寫了第七首《生日》當作加琳娜的九歲生日禮物。這首充滿父愛的《生日》，開頭和結尾引用了蕭氏自己的一首名作，你聽出來了嗎？

Musicians' Anniversaries in 2015

2015年，作曲家、指揮家、演奏家們的週年紀念列表
今年又有許多好題材得以發揮了～

宇宙的音樂 Music of the Spheres

史巴克：宇宙的音樂(*)
P. Sparke: Music of the Spheres

《Music of the Spheres》是英國作曲家Philip Sparke受約克郡建築協會銅管樂團(Yorkshire Building Society Band)委託所寫的作品，由該團於2004年歐洲銅管樂團大賽(European Brass Band Championships)首演，並奪得該年度最佳自選曲獎。這首作品反映了作曲家對宇宙起源以及浩瀚無垠的外太空的著迷與嚮往。

(*按：此中文譯名係來自日文譯名「宇宙の音楽」，關於「Music of the Spheres」一詞之本意，請見下文第五段。)

傳奇曲 Légende for Trumpet and Piano

安奈斯可：傳奇曲
G. Enescu: Légende for Trumpet and Piano

安奈斯可(George Enescu，1881-1955)被視為羅馬尼亞最重要的音樂家，師從法國作曲家馬斯奈(Jules Massenet)與佛瑞(Gabriel Fauré)，不僅是作曲家、指揮家、小提琴家、鋼琴家，還是知名的音樂教育家，門生包括小提琴大師梅紐因(Yehudi Menuhin)等人。在世時便受到同時代其他偉大音樂家的敬重，身兼大提琴家與指揮家的卡薩爾斯(Pablo Casals)就曾形容其為「莫札特以來最傑出的音樂天才」，作曲家丹第(Vincent d'Indy)、鋼琴家柯爾托(Alfred Cortot)等人也對其讚譽有加。在歐洲，他被視為天才小提琴家；在美國，指揮過費城交響樂團、紐約愛樂等樂團的安奈斯可，被視為指揮家；然而其以作曲家身分所創作的許多作品，卻在羅馬尼亞之外鮮為人知。安奈斯可的作品深受羅馬尼亞民族音樂影響，其中最為世人熟知的是先後於1901與1902年完成的兩首《羅馬尼亞狂想曲》(Romanian Rhapsodies, Op. 11)。

C大調雙小號協奏曲 Concerto for 2 Trumpets in C major, RV 537

韋瓦第：C大調雙小號協奏曲
A. Vivaldi: Concerto for 2 Trumpets in C major, RV 537

I. Allegro 快板
II. Largo 最緩板
III. Allegro 快板

有紅髮神父(Il Prete Rosso)之稱的韋瓦第(Antonio Vivaldi，1678-1741)是巴洛克時期的義大利作曲家、小提琴家，當然也是位神父。在世時即以歌劇、神劇、奏鳴曲和協奏曲聞名，其作品數量相當可觀，光是協奏曲就多達五百餘首。他繼承了柯賴里(Arcangelo Corelli)和陶賴里(Giuseppe Torelli)等前輩作曲家的音樂語法及概念，開創嶄新的巴洛克協奏曲風格，並建立典型的快─慢─快三樂章協奏曲型式，後世的大作曲家如巴赫、以及海頓、莫札特等人的早期作品皆遵循其風格。韋瓦第具代表性的協奏曲作品，包括協奏曲集《調和的靈感》(L'estro Armonico, Op. 3)、《和聲與創意的嘗試》(Il cimento dell'armonia e dell'inventione, Op. 8)等，而後者的前四首便是舉世聞名的《四季》(Le quattro stagioni)。

降E大調第四號法國號協奏曲 Horn Concerto No.4 in E-flat major, K.495

莫札特：降E大調第四號法國號協奏曲，作品K.495
W. A. Mozart: Horn Concerto No.4 in E-flat major, K.495

在樂器本身發生重大改良的時期，為該樂器所寫作的樂曲往往能突破過往的設限，進而樹立經典；就如同音樂之父巴赫(J.S. Bach, 1685-1750)的《平均律鍵盤曲集》(The Well-Tempered Clavier)對鍵盤樂器所作的貢獻一般。西元1750到1760年間，一位德勒斯登的宮廷號手漢培爾(Anton Joseph Hampel, 1710-1771)為法國號發明了革命性的手塞音技巧(Hand Horn Technique)，使其可以奏出十二個半音，這對法國號的發展產生了永久性的影響。

主題與變奏曲 Theme and Variation, Op.13

史特勞斯：主題與變奏曲，作品13
F. Strauss: Theme and Variation, Op.13

法蘭茲‧史特勞斯(Franz Strauss, 1822-1905)是後期浪漫樂派巨匠理查‧史特勞斯(Richard Strauss, 1864-1949)的父親，父子兩人在轉閥系統開始應用於法國號上的19世紀中葉，為法國號貢獻了不少經典名作；除了兒子理查馳名的兩首協奏曲與數首交響詩中宏大的法國號聲部外，父親法蘭茲也以一首《C小調法國號協奏曲》(Horn Concerto in C minor, Op.8)、《夜曲》(Nocturne for Horn and Piano, Op.7)、《主題與變奏曲》(Theme and Variations, Op.13)等曲目為法國號演奏者們所熟稔。

為多種樂器與鋼琴的11首小品 11 Pieces for Various Instruments with Piano, Op.35

格里埃爾：為多種樂器與鋼琴的11首小品，作品35
R. Glière: 11 Pieces for Various Instruments with Piano, Op.35

前蘇聯作曲家格里埃爾(Reinhold Glière, 1875-1956)出生於烏克蘭基輔的一個德國樂器製造師家庭，早年在莫斯科音樂學院學習作曲，並很快地引起莫斯科和聖彼得堡音樂界的注意。他繼承了俄羅斯後期浪漫樂派與民族樂派的傳統，更成為沙皇俄國過渡至蘇維埃俄國期間的重要音樂家，獲得了蘇聯官方的高度重視，並授予蘇聯人民藝術家(People's Artist of the USSR)等榮譽頭銜。在其一生逾五百首的創作中，最著名的作品包括了第一部體現社會主義精神的芭蕾舞劇《紅罌粟花》(The Red Poppy, Op.70)、取材自普希金同名詩作的芭蕾舞劇《青銅騎士》(The Bronze Horseman, Op. 89)、歌頌俄羅斯英雄史詩的《第三交響曲：伊利亞‧穆羅梅茨》(Symphony No.3, Op.42 "Ilya Murometz")等。

阿爾及利亞組曲 Suite Algérienne

聖桑：阿爾及利亞組曲

C. Saint-Saëns: Suite algérienne

這首阿爾及利亞組曲，其實是作曲家聖桑以音樂記敘的一篇遊記，以下的文字係翻譯自總譜上作曲家在每個樂章前的註記，讓我們跟隨著作曲家的腳步，細細品味音樂與景色聲音的連結。

《西城故事》選粹 West Side Story Selection

伯恩斯坦 / 杜索伊特：《西城故事》選粹

L. Bernstein / W. J. Duthoit: West Side Story Selection

如同許多雋永的愛情故事，羅密歐與茱麗葉(Romeo and Juliet)，這部流傳了400餘年的莎翁悲劇鉅著，在古今多少音樂作品的演繹下，透過各種形式一再重現了它的偉大不朽。